une poussée légère & créative pour commencer cette semaine.
Une vidéo réalisée par FEEDMEE Design, qui a servi de film d’ouverture pour le festival de film court « kurzundschön » (Short & Nice).
Bonne semaine.
Concept & Design, Production, animation, post & cut : FEEDMEE Design
Camera: Timm Lange
Sound & Music: Loy production
Stuntcoordination: Perfect Action
Infos trouvée sur Fubiz
Capturée avec un smart phone, une très belle histoire d’amour en split-screen.
La composition, donc en écrans séparés, apporte un bel effet narratif en concordance avec ce qui est raconté.
C’est très touchant.
Splitscreen: A Love Story
Réalisateur : JW Griffiths
Produit par: Kurban Kassam
Directeur de la photo : Christopher Moon
Monteuse: Marianne Kuopanportti
Sound Design: Mauricio d’Orey
Musique composée par Lennert Busch
Info trouvée sur Fubiz
Un projet simple et un beau clin d’œil au voyage…
Voici un film issu d’une collaboration entre l’artiste Kate Nartker et Nate Bolt.
Un projet qui donne un bon exemple de la technique dites « timelapse ».
Selon wiki, c’est « un effet cinématographique qui consiste à diffuser les images d’une action dans un temps plus court que celle de l’action initiale. »
A bord d’un Air France 747, un vol de onze heures de San Francisco à Paris en juste deux minutes.
Notez à un moment dans la vidéo l’aurore boréale… La nature aussi peut faire de l’effet et du magique.
Film poème, superpositions d’images, interrogation sur la distance du corps, l’impression, collage en projection, abstractions…
Réalisation d’anciens élèves des Gobelins à Paris et du San Francisco Art Institute.
Auteurs et artistes associés à ce travail : Matthieu Baranger, Coline Bertolle, Pascal Bouret, Gaëlle Lepetit, Elyette Llas, Delphine Lieu, Pauline Rémondat et Arnaud Vasseur.
Le projet est poursuivi sur le site des étudiant de San Francisco
Information trouvée sur Ceegee
« i wish I could talk in technicolor… ».
LSD research in the 1950′s. A trip Down memory lane.
Dr. Sydney Cohen interviews a reasearch subject and administers LSD to her at the Loa angeles Veterans Administration Hospital.
2010…2011
Those women, those rock stars… They turn me crasy !!!!
and I really do think Shannon is one of them… I truly feel she is one of a major rock star.
Nous l’avons vu la semaine dernière en concert au Point Éphémère et c’était « bon ».
Du bon, du bon bon son !
Je l’avais découvert avec Yann Tiersen (apparition du duo aux transmusicales de Rennes en 2004) et ils m’avaient direct inspirés. J’avais alors réalisé ce film poème vidéo : Erotidien, une recherche en 2005 dans mon atelier à Boulognes Billancourt (oui, oui ! Un atelier là-bas, dans cette ville « morte », c’est possible, de toute façon y’avait que ça à foutre…).
Mais là l’autre soir, j’ai retrouvé une toute autre performeuse.
Cachée sous ses cheveux, pas un mot au public (est-ce la peine avec une telle prestation ?), comme on dit : « Elle a envoyé« … enfin ils ont balancé, avec le bassiste et le batteur.
Du pur rock, de l’énergie, du narratif incisif !
On comprend qu’elle ait bossé avec des artistes comme Nick Cave ou encore Dirty Three.
On la compare souvent à PJ Harvey et ça va de soi. PJ, qui soit dit en passant m’avait aussi inspirée pour mon court Tribute… Vache, ce que ces femmes rocker peuvent me nourrir !!! Mais on pense aussi à celle qui a du inspirer la même Miss Harvey, c’est Patti Smith… Puis à certains passages des touches à la Janis Joplin… et même des évocations à Electrelane dans ses poussées rock hypnotiques. Mais bon je vais arrêter les comparaisons car elle a son propre son qui marque le beat de nos vies passagères et on ne l’oublie pas de si tôt.
C’est une femme de caractères qui contamine, pour notre plus grand plaisir, sa musique de la même personnalité.
J’aime beaucoup ce clip… Moins la musique, mais bon.
Une ambiance assez réaliste quand on a connu certains de ces états et de belles trouvailles « scénaristique ».
Very good hand-drawn animated short movie.
Characters / Art / Composition : Matias Vigliano
parquerama.com
Traditional Animation : Dante Zaballa
podoboo.com.ar
Sound Design : Ariel Gandolfo
myspace.com/vanorton
Bel accord musique et images…
Vidéo de Vincent Bitaud (sublime artiste, site à visiter : http://www.laritournelle.com)
et au son… on ne le présente plus Aphex Twin…
Clip non officiel mais on s’en fout, c’est du bon ! Officiel ça veut dire quoi d’ailleurs ?
Belle découverte quand je suis tombé sur ce teaser du spectacle « audiovisuel et cinéma d’objet » par SATI et YRO… Du rythme, de l’idée, de l’originalité… je vous laisse savourer :
Le synopsis :
C’est l’histoire de trois personnages, inventeurs de machines permettant de retranscrire visuellement des mondes fantaisistes et absurdes. Boîte phosphorescente, Tron-box (en hommage au film du même nom), générateur de particules lumineuses et carton perforé, xylophone visuel, gymnopédie cellulosique… mais les machines sont capricieuses et révéleront quelques surprises à nos apprentis ingénieurs.
De l’ombre à la lumière se dessinent les contours de la boîte noire, machine magique et imprévisible. Les mystères qu’elle renferme prennent vie dans ce spectacle tout public à la croisée du concert, du théâtre d’objet et du cinéma. Les trois artisans de ce film abstrait et poétique, Yro et le duo SATI, fabriquent et manipulent une série d’objets étonnants qui leur servent de matière première. À la fois lisses et granuleuses, les images qui composent la performance aux allures artisanales sont créées en direct par des dispositifs filmés par des caméras et retransmis à l’écran (maquette, papier, carton, lumière, moteurs, fils…). L’esthétique low-tech des images fait référence aux films en noir et blanc, bien que la performance s’appuie sur les dernières technologies multimédias. Les particules, les lignes graphiques et autres mouvements s’enrichissent au hasard de la manipulation et forment des images étonnantes, comme générées par un ordinateur imparfait.
Une musique ambiante et vallonnée entraîne les films dans des climats sombres et sensibles, mélange des sons concrets captés par les dispositifs d’Yro et des compositions électroniques et acoustiques du duo SATI. Le public navigue entre des paysages calmes et tortueux, des ambiances expérimentales et mélodiques. Sans comprendre la signification exacte des images et des sons, le spectateur sent leur force et leur pouvoir de suggestion, entraîné dans le processus de fabrication et la mécanique du rêve.
Musique : Jesse Lucas et Erwan Raguenes (SATI) – Objets et projection : Yro
le site, des images…
Les anamorphismes c’est épatant, mais en plus en mouvement ça devient vraiment trippant !
Distortions from Ross Ching on Vimeo.
Info trouvée sur le Collagiste.
Je parlais hier de Cunningham…
Je n’ai pas résisté pour l’occasion de vous faire partager ce film du même auteur…
chris cunningham – aphex twin : flex
